YOu pode ter visto um certo vídeo online de um homem subindo algumas escadas. Na verdade, ele está caindo repetidamente deles, mas depois se recupera magicamente, sem peso como um caminhante da lua. Fora de vista é um trampolim, que catapulta gentilmente seu corpo em torno e torcer a escada toda vez que ele cai, transformando uma possível jornada simples em uma odisseia épica e poética que capturou a imaginação da Internet. Pop Star Pink viu e imediatamente subiu ao telefone para seu criador; Martin Short até fez sua própria versão em apenas assassinatos no prédio.
O ato é obra do coreógrafo francês Yoann Bourgeois, 43, cujas apresentações ao vivo estão em turnê por anos. Mas a popularidade de seus vídeos on -line o levou a novos reinos, trabalhando com Harry Styles, Coldplay, Selena Gomez e Louis Vuitton. Ele continua a criar novos trabalhos ao vivo e traz sua última peça ao ar livre, Passage, para Greenwich e Docklands Festival neste verão.
Algumas pessoas fogem para o circo; Outros chegaram à sua porta. Os pais de Bourgeois se separaram quando ele era criança em Jura, o leste da França, e a casa deles foi vendida a um grupo de circo, Cirque Plume. Bourgeois já estava interessado em teatro (e depois estudou dança) e começou a treinar com o grupo. “De certa forma, eu estava procurando uma maneira de voltar para casa”, diz ele, através de um tradutor. Não se tratava apenas de retornar ao edifício físico, mas o espírito da infância. “Eu realmente queria continuar sendo criança. Eu procurei uma vida em que posso continuar brincando; isso impulsiona minha carreira agora”.
Com o que os burgueses brincam são as forças físicas invisíveis que nos cercam – gravidade, tensão, suspensão – e a interação entre essas forças, os corpos dos artistas e as idéias simbólicas. Por exemplo, em Ellipse, os dançarinos estão em figurinos como Weebles com bases semi-circulares, balançando e girando, mas nunca caindo. Um homem e uma mulher “dançam” juntos, balançando um ao outro, mas nunca conseguindo se conectar. (Missy Elliott usava uma versão da mesma fantasia em seu vídeo se refresca.) Em Celui Qui Tombe (quem cai), os artistas ficam em uma plataforma de madeira que gira, a alguma velocidade, depois inclina seus corpos a se inclinarem em ângulos precários para manter seu equilíbrio, e o grupo tem a navegar nesse risco.
A peça curta que a burguesa está trazendo para Londres é chamada de passagem e apresenta uma porta espelhada e dançarina giratória Yvonne Smink pendurada, balançando, balançando e transformando o simples ato de atravessar um limiar em algo de possibilidades infinitas. Assim como a maneira como o escultor Antony Gormley atingiu uma idéia universal em seu uso do corpo, a burguesia trabalha com o mesmo tipo de franqueza: uma configuração aparentemente simples ou uma idéia visual que representa algo enorme – vida, morte, tempo, mortalidade, luta, esperança – de uma maneira que é facilmente legível, mas pode se sentir profunda. Aqui ele está falando sobre suspensão: “Na física, a suspensão significa a ausência de peso. Mas se falarmos sobre o tempo, a suspensão significa presença absoluta. E acho que esse cruzamento entre ausência de peso e a presença absoluta é como uma pequena janela sobre a eternidade. É isso que procuro: para capturar o presente, para intensificar o presente”.
Embora Bourgeois busque estar ao vivo no momento efêmero, você pode ver por que as versões gravadas se tornaram virais. Ele admite que seu trabalho parece bom na tela. “Sinto -me com muita sorte porque, por acaso, meu trabalho pode ser eloquente nesse tipo de quadro, no Instagram, por exemplo”, diz ele. Ele está interessado em clareza, não complicação demais e abraça sua ampla base de fãs. “Eu não cresci em uma família interessada em arte”, diz Bourgeois, e é para quem ele imagina fazer seu trabalho.
Ele está alcançando ainda mais globos oculares agora com suas colaborações de estrela pop. Para o vídeo de Harry Styles, Bourgeois projetou outra plataforma rotativa que viu Styles e seu amante sendo reunidos e separados. “Por trás do superficial verniz pop da música, há uma grande sensação de desespero”, diz ele.
Bourgeois projeta suas próprias máquinas de palco, mas o piso giratório é, ele aponta, um dispositivo teatral muito antigo. A questão do que é verdadeiramente novo na arte veio à tona quando ele foi acusado de plágio em um vídeo publicado on -line comparando cenas de seu trabalho com cenas de outros artistas. Existem algumas semelhanças impressionantes, mas a burguesa é robusta em sua defesa, dizendo que os trabalhos referenciam motivos da história da arte, que ele considera que é de domínio público. Muitos artistas de circo usarão os mesmos adereços. “Se você usa apenas um quadro de vídeo, é fácil fazer uma comparação”, diz ele. “O que é original é o tratamento e o processo criativo”. Precisamos olhar para todo o trabalho, em vez de uma imagem isolada, ele insiste. O certo é que o burguês pode transformar idéias universais em algo atraente que se conecta profundamente ao público-imbuído da maravilha do circo e da graça da dança.