EUÉ um assunto minúsculo, mas uma grande questão: por que os humanos são atraídos por miniaturas? É algo sobre redescobrir o poder que sentimos quando crianças brincando com brinquedos, pequenos deuses encarregados de nossos próprios domínios? É porque esses pequenos mundos se sentem tranquilamente contidos entre todo o caos próprio? É pura apreciação pela delicadeza e paciência necessária para fazê -los? Ou é simplesmente porque assistir alguém cozinhar pequenas refeições sobre uma luz de azulejos (vistas de 86 milhões e contagem) é muito, muito fofa?
Se, como eu, você está louco por pequenas coisas, você apreciará o trabalho de David Hourigan, cuja nova exposição é dedicada aos seus modelos de amados locais de música em Melbourne. Suas miniaturas intrincadas são tão realistas que pode ser difícil dizer se você está olhando para uma foto do Espy ou da sacola – até que as mãos grandes de Hourigan apareçam à vista, colocando um palito de fósforo para revelar a escala de seu trabalho minucioso. É muito suave vê -lo construir uma câmera CCTV perfeita para fora de uma lata de Carlsberg, ou reunir janelas coloniais com pinças.
“Tenho uma ótima visão e mãos firmes, mas tenho dedos muito grossos – então a pinça é minha amiga”, diz Hourigan.
O garoto de 51 anos adorava fazer o modelo Spitfires quando criança, mas se afastou “quando eu descobri garotas”. Ele voltou ao seu hobby na casa dos 30 anos, trabalhando como designer gráfico. “É muito mais gratificante trabalhar com as mãos e produzir coisas físicas do que mover pixels na tela”, diz ele. Em 2019, ele deixou o emprego para tentar fazer miniaturas profissionalmente por seis meses; Seis anos depois, ele ainda está nisso.
Hourigan começou fazendo edifícios que amava em seu subúrbio, Yarraville, no interior do oeste de Melbourne. Ele fez o Sun Theatre, um amado cinema Art Deco, bem como “alguns lugares por aqui que significavam algo para mim, lugares que eu queria capturar antes que eles fossem” – como uma subestação elétrica no vizinho Seddon, seu projeto favorito porque “é quem percebi que posso fazer isso”.
Foi durante os bloqueios Covid que Hourigan fez de Cherry Bar, um local de música muito amado anteriormente na pista AC/DC de Melbourne. (Noel Gallagher, do Oasis, ficou tão levado com a barra de vida que ele ofereceu para comprá -lo durante a turnê). “Eu estava com falta de chegar lá fora no mundo e ver música e ser social, então pensei, farei um apenas para minha própria alegria”, diz Hourigan. Mas o tema dos locais de música ficou preso.
Hourigan tende a fazer locais onde ele assistiu a ótimos shows; Outros são locais amados que fecharam muito antes de se mudar para Melbourne há 20 anos. “Às vezes vejo uma foto de um local antigo e tem personalidade, um pouco de charme, um pouco de entusiasmo, e penso: ‘Isso é bom demais para não fazer’. Não gosto de fazer as coisas intocadas. Quero que elas tenham um pouco de grunge.”
A bolsa, um de seus modelos menores, levou três semanas de trabalho em tempo integral; O Espy de St Kilda, do lado maior, levou dois meses. A parte mais complicada – e “mais chata” – é o primeiro passo: cortar a forma básica do edifício da espuma de modelagem azul. “São os pequenos detalhes complicados que eu amo fazer; é quando ganha vida”, diz Hourigan.
A vida é encontrada nas bundas de cigarro, nos pôsteres da banda, nas calhas enferrujadas, nas gaivotas e barris de cerveja. “É quando estou realmente tocando Deus”, diz ele. Algumas de suas miniaturas capturam perfeitamente um local em um determinado momento de tempo; Em outros, ele faz alguns ajustes artísticos: “O grafite nesses edifícios pode ser um pouco merda”.
Ao longo do caminho, Hourigan descobriu coisas novas sobre si mesmo – ele acha que os tijolos individuais meditam e tem um talento especial para “fazer pequenos ar condicionados e antenas de TV”. Ele também tem uma nova apreciação por materiais inesperados – como o selo de folha em garrafas de uísque, que é macio e forte e, portanto, bom para fazer formas orgânicas, como uma pequena casca de banana.
As respostas aos seus pequenos locais de música são muitas vezes emocionais: “Tenho pessoas que me dizem que é onde eles tiveram a melhor noite de sua vida, foi aí que conheceram seu futuro parceiro – e isso é tudo antes de você chegar à música”.
Ele gosta de fazer os locais que fecharam ou correm o risco de fechar. “Eu quero preservá -los antes que eles desapareçam.”
Enquanto ele fazia o hotel gasômetro, os proprietários anunciaram que o local de Collingwood estava fechando devido a contas de seguros crescentes. “Está acontecendo em toda a indústria; é realmente triste”, diz Hourigan. Ele foi ao Gaso para capturá -lo como estava em seu último dia – e sua miniatura o recria até os adesivos nos cinzeiros.
Mas às vezes o oposto acontece também. Há alguns anos, depois que Hourigan fez um modelo do clube de apostadores, que havia fechado em 2002, os novos proprietários do edifício o entraram em contato com ele para dizer que o derramamento de afeto em relação à instituição de Fitzroy entre seus fãs ajudou a moldar sua decisão de trazê -lo de volta como um local de música ao vivo. “Para desempenhar um papel minúsculo, isso é bastante emocionante”, diz Hourigan.
Há um local que ele quer fazer, mas ainda não: o West Melbourne’s Festival Hall. “Eu vi os Pogues lá oito anos atrás. Melhor show que eu já estive. Adorei. Mas é um edifício tão feio!” Ele ri. “Agora eu gosto de encontrar a beleza no dia a dia e o resumo – mas é um pug feio.”