PEnduloso, abstrato, abstrato, abstrato revisita um momento em 1966, quando o jovem crítico e curador americano Lucy Lippard reuniu o trabalho de três mulheres em Nova York em um show maior de oito artistas na Galeria Fischbach e na Madison Avenue. Foi originalmente intitulado Abstração Excêntrica, mas o abstrato exccentricamente não é tão sexy quanto o erótico – mas de alguma forma nenhum título se encaixa bastante nas esculturas estranhas e convincentes e pequenos objetos, desenhos e relevos de Alice Adams, Eva Hesse e Louise Bourgeois que, mesmo 60 anos, estão tão vivos quanto eles já estavam.
A abstração excêntrica foi a primeira exposição que Lippard já havia curado e foi, ela disse: “Uma tentativa de embaçar limites, neste caso entre minimalismo e algo mais sensual e sensual – isto é, em retrospecto, algo mais feminista” – embora, na época, o feminismo estivesse longe de sua mente. A exposição foi crucial no desenvolvimento do pensamento de 88 anos e seu subsequente ativismo.
Embora muitos dos trabalhos aqui tenham sido incluídos no programa original, isso não é uma reestaiedade completa, e todos os artistas masculinos, incluindo o então recém -formado Bruce Nauman, estão ausentes. A abstração excêntrica é amplamente lembrada pelas contribuições que as três artistas fizeram, para a coerência de suas abordagens à materialidade, forma e processo artístico, e as maneiras pelas quais seu trabalho abordou o corpo psicossexual e o humano.
Existem menos de 30 esculturas, relevos e desenhos aqui, ocupando dois quartos pequenos. Mas o tamanho não é tudo. Uma das delícias desta exposição tem a ver com a escala. Apenas um trabalho é maior do que nós. Outros que você poderia colocar no seu bolso ou carregar em seus braços. As obras dos três artistas ficam perto das paredes, penduradas nas paredes, balançam nos fios à sua frente ou sentam -se nas prateleiras em uma vitrine, entrando e fora de vista, enfatizando a intimidade e a proximidade. É uma demonstração de relações estreitas, cheias de coisas delicadas e coisas enigmáticas e coisas tão incompreensíveis quanto sedutores.
Não se trata de formas diretamente análogas às partes do corpo, embora haja muitas delas. Em vez disso, há um derrapagem irritante entre a pele e o interior, entre o todo e a parte, assim como há entre forma escultural e desenho, entre objeto e imagem, ameaça e ternura, familiaridade e alteridade.
Uma forma preta como uma pêra ou uma lâmpada, por Hesse, pega da parede em uma corda que fica em torno de uma unha para outro objeto que apenas toca a coisa da pêra. Este objeto é como uma salsicha preta magra que se estreita em sua ponta e depois se respira novamente, como um bratwurst dando à luz uma salsicha de coquetel. Todos os elementos são pintados com esmalte preto. Stark e Gráfico, o arranjo é engraçado e lascivo e muito gratificante de olhar-lembrando-me, distante da escultura surrealista de Giacometti, 1930-31. Enquanto os movimentos e idiomas vêm e vêm, dívidas distantes para surrealismo e Freud persistem. O inconsciente está sempre conosco.
Um cabo de aço passa pelos orifícios em uma placa de metal perfurada e fica emaranhada lá. Outro cabo de aço enferrujado é tecido através de uma grade de metal. Suas relações são complicadas e me prendem. Essas amalgamações de tração foram o trabalho de Adams, que treinou pela primeira vez como tecelão e trabalhava anteriormente com teares e fibras. Há um vínculo direto entre sua arte têxtil anterior e essas esculturas. Outros trabalhos posteriores usam cercas de lancho de corrente e, ainda assim, mais comprimentos de cabo regustado, torcido e recalcitrante que só podiam ser manipulados com dificuldade. Suas torções têm uma vida própria e não podem ser forçadas a seguir os caminhos que não querem seguir. Os materiais de Adams disseram a ela o que poderia e não poder ser feito. Algumas coisas torcem e bobina e são mantidas em restrição dinâmica. Eles têm a brevidade de uma frase, mas parecem que poderiam explodir.
Outro trabalho-uma conjunção interpenetradora de um cilindro de lanchonete e um funil de cabo de aço com tecido enferrujado-confunde as duas formas em um enigma de interior e exterior. Um rolo abaulador de cercas de alumínio está pendurado como um ótimo trato intestinal no ar, um enorme desenho esquelético em arame, a forma dramaticamente iluminada e emaranhada com sua própria sombra, que é lançada na parede logo atrás dela.
Se a abstração excêntrica parece ser há muito tempo, as maneiras pelas quais os artistas trabalharam duram, em sua abordagem à materialidade, seu desrespeito de divisões legais entre abstração e figuração e as maneiras pelas quais seus trabalhos não apenas ocupam o espaço, mas também habitam ativamente. Essa sensibilidade ainda está conosco. Se as idéias ainda estiverem vivas, grande parte das obras que Hesse fabricada com folhas de resina de látex de látex é agora extremamente difícil de mostrar ou conservar, o material escurecido e se tornou quebradiço com a exposição à idade à luz do dia.
O mesmo se aplica às esculturas que os burgueses fabricados usando látex. Várias esculturas de Bourgeois aqui escureceram e murcham e adquiriram uma sensação da relíquia arqueológica, se não da fossilizada. Seu látex e o pano consideram, uma espécie de tigela arredondada ou embarcação se abriu para revelar algo (existem dentes lá, isso é um olho ou um clitóris?) Agora parece pertencer a um passado arcaico. Talvez a atemporalidade só possa ser acidental.
A arte de Bourgeois está cheia de imagens e formulários ambivalentes. Sua Fée Couturière é um saco esbranquiçado, um pouco como um ninho de vespa penetrado por aberturas. Pode ser uma cabeça, pode ser uma habitação. Até a versão de seu enchimento, um pênis e bolas eretos pendurados, embainhados e envoltos em algum tipo de cobertor, é tanto feminino quanto é, assim como inevitavelmente, masculino. O gênero em quase todos os trabalhos aqui é escorregadio, quando pode ser atribuído.
Que lata de vermes tudo isso é. Na sugestão, sentada em uma prateleira atrás de vidro, há dois pequenos recipientes cilíndricos por Hesse, um provavelmente a tampa original para a outra, ambos cheios de poucos vermes, formados a partir de cordões e arames, tudo pintado em esmalte branco.
Muitos dos trabalhos de Hesse, em meados da década de 1960, podem ser vistos como improvisados ou asces, as coisas feitas no momento, sem muita consideração à sua permanência. Objetos embrulhados incha em sacos de rede flagrante, como tantas compras. É como se Hesse fizesse coisas para ver como elas seriam, como olhavam para ela e diziam a ela o que fazer a seguir: uma coisa levando a outra e outra. Muitas das formas compostas de Hesse foram criadas usando balões inflados como uma espécie de armadura, suas superfícies construídas e solidificadas usando fita e tinta. O processo é imediato e idiota, tão básico quanto a respiração.
Juntamente com o Erótico abstrato, o Courtauld também está mostrando uma sala de desenhos da burguesa. Cheios de metas e turbulência, gestos repetitivos e formas de mama, ondas e fileiras de marcas e erupções inomináveis e imparáveis, são mais registros de seu próprio clima emocional do que qualquer busca formal. Esses desenhos geralmente têm um ótimo toque, mas as esculturas em erótico abstrato dizem tudo, mesmo quando não sabemos o que é.