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O Guia #196: Como blockbusters, streaming e estúdios avessos a riscos moldaram os últimos 25 anos de cinema | Cultura

Nós refletimos sobre música, tocamos a TV e agora, para terminar nossa série olhando como a cultura pop mudou no primeiro trimestre do século XXI, estamos mastigando o cinema.

E há um pouco de mastigação, equivalente a pelo menos um bife médio-raro ou a um grande caramelo. Porque, embora o filme possa não ter sido perturbado tão dramaticamente ao transmitir como música ou TV, ainda teve que lidar com algumas mudanças sérias nos hábitos do público. A prática mais de uma centenária de gastar dinheiro para olhar para uma tela gigante em uma sala escura agora tem todo tipo de competição, incluindo streamers como filmes de transmissão da Netflix com os mesmos valores de produção e nomes de estrelas diretamente para sua sala de estar por uma fração do preço.

Esses ventos de cabeça em mudança, sem mencionar uma pandemia global que desencorajaram as pessoas de se reunirem em espaços fechados, apenas intensificaram o foco no que os estúdios acreditam que irão convencer as pessoas a cinemas: filmes de super -heróis, sequências e histórias extraídas de IP familiares – magos, hobbits, Barbies. Tudo isso aparece na lista dos maiores filmes a cada ano nas bilheterias globais, que estaremos vendo hoje.

Para ajudar a entender como o cinema mudou nos últimos 25 anos, conversei com o jornalista cinematográfico Ellen e Jonesque, além de ser o autor de Screen Deep: How Film and TV pode resolver o racismo e salvar o mundo, co-apresentadores da série de discussões de discussão da Radio 4 com Mark Kermode. Quem é melhor canalizar Russell Crowe em uma mente bonita e resolver as complicadas equações do cinema do século XXI. Aqui está a lista dos filmes de maior bilheteria de cada ano na íntegra e o que nos diz…


A lista completa

2000 | Missão: Impossível 2
2001 | Harry Potter e a pedra do filósofo
2002 | O Senhor dos Anéis: as duas torres
2003 | O Senhor dos Anéis: Retorno do Rei
2004 | Shrek 2
2005 | Harry Potter e o Cálice de Fogo
2006 | Piratas do Caribe: peito do homem morto
2007 | Piratas do Caribe: no fim do mundo
2008 | O Cavaleiro das Trevas
2009 | Avatar
2010 | Toy Story 3
2011 | Harry Potter e as Relíquias da Morte: Parte 2
2012 | Os Vingadores
2013 | Congelado
2014 | Transformadores: idade de extinção
2015 | Guerra nas Estrelas: The Force Awakens
2016 | Capitão América: Guerra Civil
2017 | Guerra nas Estrelas: The Last Jedi
2018 | Vingadores: Guerra do Infinito
2019 | Vingadores: final do jogo
2020 | Slayer Demon: Trem Mugen
2021 | Homem-Aranha: De jeito nenhum para casa
2022 | Avatar: o caminho da água
2023 | Barbie
2024 | Dentro de fora 2


Blockbusters reinam supremos

Originais … Elsa e Anna em Frozen. Fotografia: Disney/Allstar

Cinqüenta anos após o dia desde o lançamento do Jaws, o primeiro sucesso de bilheteria, agora aparentemente não há nada além de. E, enquanto Jaws foi baseado em uma idéia original, os equivalentes de hoje negociam em glórias passadas. “Hollywood”, diz Ellen, “está se tornando cada vez mais avessório de risco, levando a uma oferta sempre estridente no multiplex”.

Como Ellen aponta, nos últimos 25 anos do século XX, apenas oito dos filmes de maior bilheteria de cada ano eram sequências e franquias (embora alguns continuassem a gerar suas próprias sequências). “Mas neste século, com exceção de Frozen, todo filme de maior bilheteria foi baseado em uma série de brinquedos, livros ou filmes populares, e freqüentemente os três”.

Em meio a este mar de IP regurgitado, Ellen vê um pequeno brilho de otimismo: Barbie, apesar do fato de o filme de Greta Gerwig ter sido extraído das fontes mais comerciais. “O filme é uma prova inatacável de que, mesmo dentro dos rigorosos confins de riscos e avessos de risco do sistema atual, um cineasta e estrela, trabalhando em parceria perfeita e no auge de seus poderes, podem fazer ótima arte no cinema”, diz Ellen.


Estrelas são menos importantes do que nunca

No século XXI, é a franquia, não o humano, que determina o sucesso das bilheterias. “Longe vão os dias em que todo o seu filme necessário foi o sorriso de Julia Roberts ou Bruce Willis em uma blusa de tanque e você teve um retorno garantido sobre o investimento”, diz Ellen. “Hoje em dia, todo ator precisa de uma franquia em seu currículo para quebrar a lista de mais altos, e de preferência essa franquia é o universo cinematográfico da Marvel”.

Ainda assim, se pergunta Ellen, a importância diminuindo das listadores A nas bilheterias é necessariamente uma coisa ruim? “De The Star’s Ashes, aumentou uma nova categoria de atores interessantes da Internet: pessoas como Josh O’Connor, Paul Mescal, Anya Taylor-Joy e Zendaya, que agora têm espaço para esclarecer as carreiras artisticamente em 2013.


… E o Oscar também são

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Prêmio digno … Teo Yoo e Greta Lee em vidas passadas. Fotografia: Jon Pack/AP

A aclamação do Oscar e o sucesso comercial raramente foram Bedfellows, mas no século XX você encontraria uma reunião ocasional dos dois (o padrinho, Rocky ou Titanic, por exemplo). Nos últimos 25 anos, embora a perspectiva de uma parada vencedora do Oscar pareça fantasiosa: apenas um filme da nossa lista-o Senhor dos Anéis: Retorno do Rei-ganhou o melhor filme e poucos outros foram indicados. Ainda assim, diz Ellen, o Oscar ainda tem um papel a desempenhar aqui.

“Se o prêmio da Academia é bom para qualquer coisa-e eu tenho minhas dúvidas-está dando uma bilheteria a filmes de qualidade para adultos que, de outra forma, poderiam ser esquecidos, neste momento de travessuras de super-heróis que se destacam, que são mais que os garotos de 15 anos ou mais que são os que são mais que os meninos que são mais que os meninos, apenas os meninos que são os que são mais ou menos, os meninos que se dizem que são os que são mais ou menos, que são os que se destacam. valor, então não acho essa divergência indevidamente. ”


O cinema está prosperando do topo da bilheteria

Em vez de sucessos de bilheteria sem inspiração, Ellen está interessado no que não é nesta lista. O fato de nossos 25 filmes só representam o que as pessoas foram ao cinema para ver, perde uma revolução inteira na criação de filmes que o streaming apenas acelerou. “O streaming e sua preferência pelo modelo de receita de assinantes, em combinação com a pressão de campanha das mídias sociais, levaram a um desenvolvimento positivo na tela, o que seria perdido se a lista de maior bilheteria for seu único barômetro”, diz ela.

O resultado tem sido uma diversidade crescente e crescente – em termos, diz Ellen de “raça, identidade de gênero e, em menor grau, classe” – no tipo de histórias contadas na tela. “Os tipos mais diferentes de filmes estão sendo feitos com orçamentos menores, com o objetivo de representar grupos de público menores – mas possivelmente com mais entusiasmo – engajados -“, ​​diz Ellen. “E alguns deles também foram enormes sucessos comerciais, explodindo o mito generalizado e pernicioso da indústria de que apenas os filmes de frente branca podem” abrir “nas bilheterias”. Ela aponta para o enorme sucesso da Pantera Negra de Ryan Coogler, ou asiáticas ricas malucas, o Romcom de maior bilheteria de toda a década de 2010.

E há muitas pessoas que vão assistir a filmes a cada semana que nunca ameaçam o topo da bilheteria: filmes independentes, filmes de língua estrangeira ou, cada vez mais, filmes antigos, com uma segunda chance na tela grande. “Graças em parte a plataformas como Letterboxd, Mubi e até Instagram, uma nova geração de pessoas agora pensa que ir ao cinema assistir a Arthouse, Field Field ou filmes em língua estrangeira é legal”, diz Ellen. “Se você não acredita em mim, basta ir ao cinema do príncipe Charles em Leicester Square – ou seu repertório local ou cinema de Arthouse – em uma sexta ou sábado à noite. 75% da platéia tem menos de 30 anos.”


O que resume o cinema do século XXI?

Então, qual filme da nossa lista melhor encapsula o filme nos últimos quartos do século? Given their dominance over our list, it would be difficult to look past one of the caped crusaders here, and Ellen opts for Christopher Nolan’s The Dark Knight, which she describes as, “a superhero movie, but a superior one. It’s representative of our era’s tedious obsession with IP and that conservative affirmation of white, male, moral power represented by the (white, male) superhero, but it also demonstrates that there is some room para originalidade e arte dentro disso. ”

Filmes de super -heróis: não inteiramente terrível, então.

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