ONE Manhã em fevereiro do ano passado, recebi uma ligação urgente do jornalista Paul Burston, alertando -me a alarmantes postagens recentes de mídia social de um amigo em comum, o poeta e o ex -modelo Max Wallis.
Parecia que ele havia deixado seu apartamento em Londres em profunda angústia e estava indo para uma ponte. Nosso melhor palpite foi a passarela do milênio da Catedral de São Paulo. Então ouvimos dizer que Max poderia ter se refugiado dentro da Catedral. Enquanto eu examinava Gaggles de turistas na nave, ele foi interceptado e removido de ambulância. Fiquei aliviado ao receber uma mensagem mais tarde naquela noite de que ele estava seguro.
Nós nos conhecemos mais de uma década antes em um evento na margem sul do Prêmio Polari, criado por Burston para mostrar novos escritores LGBTQ+. Eu e os outros juízes tivemos o amor moderno da coleção de Wallis. Embora o eventual vencedor tenha sido John McCullough, continuamos em contato, fazendo excursões regulares: para o Festival do Deserto, para leituras, para uma instalação de arte na cobertura em Shoreditch. E sempre falando sobre poesia – escrevendo, lendo, pensando sobre isso, criticando -a.
Agora, ele me conta sobre a revista de poesia que emergiu do período sombrio do vício que se seguiu ao seu sucesso inicial. “Perdi 12 anos da minha vida, talvez mais”, diz ele durante uma videochamada. “A revista surgiu de mim dizendo: ‘Eu tenho que fazer algo este ano; meu cérebro está pegando fogo e está correndo como uma roda de hamster’.” Eu queria encurralar o caos: como posso encontrar significado das ruínas da minha vida? ”
Após seu colapso, ele se retirou para casa em Lancashire. “Eu havia me mudado com um amigo porque enviei uma mensagem para meus pais antes de entrar no hospital, dizendo que nunca mais falava comigo. Em vez disso, eles abriram os braços. Meus pais eram simplesmente fenomenais.”
O primeiro imperativo foi se tornar limpo e sóbrio. Ele foi diagnosticado com TDAH e TEPT complexo e gradualmente reconstruiu sua vida: a primeira viagem à cidade, pegando um trem, fazendo uma aula de direção. Mas durante esse período ele também redescobriu seu ofício, canalizando seu trauma em um livro de memórias e novos poemas.
“Eu era um poeta o tempo todo, mas eu tinha esquecido, essencialmente. Tenho 35 anos, mas quase sinto que tenho 21 anos. Tive que aprender tudo de novo. Para ficar sóbrio e melhorar o TEPT, você senta com as emoções terríveis que sente, e não bebe ou toma drogas; você passa o dia e segue em frente.”
Ele começou a se submeter a revistas, mas como o novo trabalho foi temático em torno de colapso e recuperação, Wallis pensou que apenas alguns poemas seriam publicados. Com energia de sobra (pelo menos nos dias bons), ele começou a imaginar como seria um espaço especificamente para a poesia de trauma. Se a poesia salvou sua vida, talvez pudesse ajudar os outros. A idéia da revisão do Aftershock nasceu.
Uma amiga poeta, Anna Percy, tinha experiência em publicar zines de poesia na animada cena de Manchester. “Sem desrespeito a eles”, diz Wallis. “Eu amo zines, mas estava pensando maior, em todo o país, do tamanho de um livro.” Em vez de fotocópia, ele começou a pesquisar impressoras. Percy e eu ingressamos na revista como editores contribuintes e painéis de ressonância, e Wallis divulgou a notícia para envios. Trabalho derramado: de poetas que foram desativados, desfavorecidos, doentes, excluídos de várias maneiras. A antologia de referência foi eletrificante de Al Alvarez, a nova poesia, que lançou Robert Lowell, Sylvia Plath e Anne Sexton para um número de leitores fascinados; A série Staying Alive da Bloodaxe também foi extremamente admirada. “Não é um projeto de pena”, insiste Wallis, chamando de “literatura forjada da sobrevivência”.
Os poetas estabelecidos estavam ansiosos para se submeter, ao lado de estrelas em ascensão e escritores desconhecidos. Os poemas de “Fuck” de Inua Ellams, MELD RAGE, SAB E e Comentários Sociais; A Amsterdã, de Rhian Elizabeth, afirma que “menina perde o pai, a garota perde a mente”; As divindades queimadas de Golnoosh Nour celebram sua herança: “A gloriosa / mistura de glitter e lixo”.
O poeta Faber e editor de poesia de espectadores Hugo Williams contribuiu com uma peça sardônica e atípica, a cena artística, que zomba das respostas do glib ao trauma na arte contemporânea. “Max me ligou e tivemos essa conexão instantânea”, diz Williams. “Ele parecia diferente do tipo literário médio. Esse tipo de escrita me parece improvisada no local e mantida assim. As pessoas da minha geração trabalham tão duro para torná -lo perfeito, e você gostaria que elas não!”
Aftershock, ele observa, representa um choque para o mainstream. O colaborador Pascale Petit concorda, chamando -o de “uma jangada para todos nós que sofrem de trauma em tempos preocupantes. Poesia é necessária, e acho que nenhuma outra revista se atreveu a abordar nossos males pessoais tão francamente”.
Gwyneth Lewis, um ex -poeta nacional do País de Gales, ressalta que, por muito tempo, a poesia confessional e confessional foi menosprezada como “feminina”: “Estou saindo de um longo período de acerto de contas com abuso emocional materno ao longo da vida e depois doenças crônicas. Eu acho que é encorajador profundamente [to realise] que eu estava na escuridão com tantos poetas brilhantes. ”
Nos poucos meses de sua existência, o Aftershock causou impacto – com vendas acima de £ 3.000 e 360.000 visualizações no Instagram. Um outdoor gigante no Deansgate de Manchester é visto por milhares diariamente, e muito mais está planejado para o universo do Aftershock: outras questões, panfletos de poesia, divulgação, eventos. Talvez o que é tão emocionante é que ele aproveitou a enorme energia e entusiasmo pela poesia sentida por jovens escritores e leitores, que o reconhecem pode ser um conforto e libertação. “Aftershock me deu tudo”, diz Wallis. “É uma prova de que você pode levar alguns anos terminados e transformá -los em potencialmente o ano mais surpreendente. Não queria viver … o que é escolher a vida repetidamente. É incrível”.
A edição de revisão após o Aftershock One (£ 12,99) está disponível em Aftershockreview.com