A música de Arachnid
As teias são pequenas e espaçosas como simplicidade,
Transparente como um dia de verão, à moda antiga como
Um pedaço de manteiga-muslin, o próprio Girlhood, ou
Um algodão lamentável.
Somos pobres predadores, adoramos pegar a luz
Como cai do ar, inestimável como
O que ainda não nasceu, um ponto acrobático
E carregue um. Isso é
Nosso aracnídeo, ancestral, mãe de todos
De nós, mãe de Gorm e de Gormnessidade
Entre mulheres. Humilde -se em origem,
Hard, ela trabalha através de nós.
Nada pode cortar o cordão umbilical que
Nos chama de volta para ela, sua barriga cheia de tópico
Pago e ainda perpétuo, sua seda
Saco onde começamos.
Ela está sozinha, supera a rede de orb desgastada de
O mundo. Ela está tecida nos meios
De sua própria imaginação, seu manto
De maternidade.
Ela está sozinha e é amada entre, como
Ninguém mais em todo o seu anonimato.
Um pé na montanha, um pé na web
Da maneira dela, como ela diz.
A lenda do concurso de tecelagem entre a deusa Minerva (Pallas Atene) e a Arachne de nascimento humildemente é contada por Ovídio em metamorfoses. A deusa é enfurecida pela ingratidão de Arachne por seu talento e horrorizada com as cenas de comportamento não ódio que sua magnífica tecelagem descreve. Depois que Minerva rasgou o trabalho de Arachne e a espancou com seu traslado, Arachne desliza um laço em volta do pescoço. Minerva poupa sua vida, mas Arachne não evita punição: “Seu corpo inteiro ficou minúsculo. Seus dedos delgados presos ao lado dela como pernas, o resto é barriga, da qual ela ainda gira um fio e, como aranha, ainda gira sua teia antiga.”
No poema desta semana, da nova coleção de Gillian Allnutt, Lode, Arachne se torna Arachnid, mãe-mãe e líder deificada de sua tribo. A ode que coroa o festival anual de Arachnid oferece a gratidão da tribo “para ela e para o seu ser nela”, diz a Nota de Ends de Allnutt. Arachne de Ovídio era rude e desprezível com a velhice, quando Minerva parecia disfarçado de uma mulher de cabelos grisalhos com um graveto. O poema de Allnutt não apenas transforma Arachne; Ele entrega poder para o cantor-falante, um ancião da tribo. Celebrando o poder de Arachnid, ela afirma a sua.
Allnutt, que se descreve como uma cristã cultural e não como poeta cristã, traz traços de teologia cristã em sua narrativa feminista e matriarcal. A redenção de Arachne é através da humildade, sinalizada em uma primeira estrofe delicadamente caseira: “As teias são pequenas e espaçosas como simplicidade / transparente como um dia de verão, à moda antiga como / um deslize de manteiga-muslin, o próprio Girlhood.” “Web” (importante plural) representam simplicidade, abertura, respeito à tradição. Uma vez desafiador na auto-afirmação do jovem gênio, Arachne/Arachnid é restaurada por sua smallness de aranha para seus verdadeiros recursos imaginativos.
A imperfeição é admitida. Aranhas são “predadores pobres [who] Adoro pegar a luz / quando ela cai do ar ”: como todas as formas de vida, eles são devoradores. Talvez eles sejam especialmente como artistas e escritores ao ver suas presas não como carne, mas como luz em movimento. As criaturas aladas que tais aracnídeos trapam se tornam seus meios de criação de auto-criação, as maravilhas da adição: o que ainda não nasceu, um acrobático Dot /
Arachnid sempre renasce, sempre mãe. Seu celebrante pronuncia um suspiro de descoberta emocionada no envolvimento dos versículos dois e três: “É // nosso Arachnid”. Certas frases no versículo três evocam o murmúrio rítmico da oração, granizo, Maria. Mas a deusa de Allnutt é maravilhosamente, humorista, terminada. Ela não é “Mãe de Deus”. Como “ancestral, mãe de todos nós”, Arachnid também é “Mãe de Gorm e Gormness / entre mulheres”.
“Gorm” pode ser uma palavra de dialeto do norte para “compreensão”. Compreender, de um tipo profundo, granulado e de senso comum, é o que se registra no poema. É oposto, a “falta de gormidão” mais familiar, é o aspecto menos ideal de “simplicidade”. Seu uso ecoa a recusa do poema de elogios impensados - o tipo de louvor minerva esperado de Arachne. Os filhos da deusa da aranha também são imperfeitos. Mas eles ainda são descendentes de uma mãe divina, a “teia de orbe gastos” da terra, mas “tecida nos meios / de sua própria imaginação, seu manto / de maternidade”.
Allnutt refresca sua dicção com entrelaços inventivos: poucas reversões gramaticais como “ela trabalha através de nós” e palavras com uma pátina antiga: “seda”, “manto”, “emitido”, “com os quais”. Sua música aliterativa é uma web mnemônica que nos lembra que a música tribal vive por sua oralidade. Muitas vezes, existem sussurros de rima final. A pequena aranha versátil da palavra “AS” se repete nos versículos um, dois e seis, sinalizando semelhança, duração e movimento – o fio que é “pago e ainda perpétuo”.
Na última estrofe, a antítese chega a uma síntese mais intrigante. A deusa da aranha está “sozinha e [she is ] amado entre, como / ninguém mais em todo o seu anonimato. ” A qualidade de estar “entre outros e” anônimos ” – mas única – se torna um tributo específico na linha,” um pé na montanha, um pé no caminho da web “.
Lilian Mohin é lembrada aqui por Cherry Potts, que por sua vez foi a Found the Arachne Press. Celebrando essas mães poéticas e seu trabalho, o canto de Arachnid apresenta a ecologia de um cosmos feminizado e maternalmente atencioso, no qual tecelagem e montanhismo podem ser “seu caminho” e sua generosa visão ecofeminista é aprimorada pela celebração das mães poéticas da vida real.
O Song of Arachnid foi escrito para o Festival de Hardwick Park de Minerva.